Los Fabulosos Cadillacs - La Luz del Ritmo

31 Octubre 2008 - 6:22pm

por diego

¿Cómo encarar esto con justicia? ¿Con agradecimiento tal vez? Mientras Heroes del Silencio volvió solo para rellenar billeteras y vender boxsets de sus nuevas presentaciones en vivo, y Soda Stereo hizo exactamente lo mismo (¡otro último concierto muchachos!) agregando un (¡otro más muchachos!) compilatorio para embolsar unos cincos extras, Los Fabulosos Cadillacs muestran un poco más de respeto por sus seguidores y por la música como tal grabando al menos nuevo material tras su esperado come back.

El problema, la desazón, el mal sabor de boca, es que la mitad del álbum no es “nuevo” sino que encuentra a los Cadillacs siendo una banda tributo de sí mismos. Vale, que tienen todo el derecho a autocelebrarse, pero suficientemente bien lo habían hecho con los nuevos arreglos que presentaron de sus de alguna forma oxidados temas en las memorables presentaciones de Hola y Chau. En estudio, y en este contexto de regreso, resulta un poco incómodo. Esto no es Vasos Vacios, y no estamos en 1993.

¿Qué trae entonces La Luz del Ritmo? Cinco temas nuevos, seis “versiones renovadas” de temas propios y dos covers. El primer sencillo (extrañamente) es precisamente uno de los “remakes”. La hermosísima Padre Nuestro (hitazo del 95) renace en una cumbia (Kumbia hot rod versión) que no me pregunten cómo, suena a veces a milonga, a tango, a vallenato, a mariachi, a mejor no arreglemos lo que no está roto. Los Fabulosos son maestros de la fusión, y es imposible decir que este tema suena mal, pero... ¿Cómo olvidar la tan bien lograda versión original?

Salgo de los covers de una vez, como quien se come la papa hervida primero para entrarle al bistec después. Should I Stay or Should I Go? (The Clash) recibe el Strawberry Fields Forever “Treatment”. Versión en castellano que deja la misma sensación que tiene uno después de oir el tributo a Queen que grabaron bandas latinoamericanas. Quiero decir, si uno no matizó para nada la idea. No faltará naturalmente, quien se enamore de un cover por lo demás, bien hecho, pero que a mí no me aporta absolutamente nada.

Wake Up and Make Love with me (Ian Dury) si me desagrada más. Peco de purista, pero no me parece un tema al que se le hace un cover (menos en spanglish). La sensación es similar a la que me deja escuchar a The Killers interpretando Shadowplay de Joy Division. Hay una especie de energía especial en el tema original que a veces es mejor no tocar, por más pulido y cariñoso que sea el esfuerzo. Claro, los Cadillacs quieren seguir recordandonos que no olvidan sus influencia y sus orígenes, pero si hay una banda que no tiene que hacer eso, son ellos. Les dejo la versión original en vivo, superior en todas las dimensiones posibles. Está claro que los Fabulosos quisieron hacerla menos sensual y funk y más alegre y tropical. Yo, que nada tengo en contra de tales ritmos, paso.

¿Qué decir de Malbicho (soulbacho version)? De esta Big Band / Soul por momentos groovy dj version dijo Rolling Stone Argentina que supera la original. Claramente estaban tomando de una droga que desde ya quiero solicitarles para enfrentar la hexagonal clasificatoria al mundial del 2010. Un himno no solo vive de arreglos y modernización, vive de un espíritu, de una contemporaneidad, de una espontaneidad, de una pasión que hacen de él un tema eterno. Malbicho (la original) todo eso lo tenía. Viajen con esa hablada.

El genio del dub es como la pomada canaria. Siempre les ha funcionado. Estudio, remix, vivo, popurrí, lo que Dios mande. Esta no es la excepción. El Radio Kriminal revival se aprecia, y hasta los solos de trompeta y guitarra resultan de lo más apropiados y entretenidos.

Basta de llamarme así, melancólica como siempre, con una bonita línea de bajo, y en un ritmo de reggae ska que da a la canción su tercera (al menos) versión conocida. Los arreglos de orquesta que llegan al final, le dan un cierto aire de grandeza que contrastados con la versión desnuda de la última gira, llaman muchísimo la atención.

Muy muy temprano es probablemente el tema más “oscuro” de la selección recargada. Para no pocos, será algo así como una canción nueva. Data de Yo te Avisé! (1987) y en esta versión no encuentra cambios realmente drásticos con respecto a la original. Reggae bonito, simpático, acompañador, nunca mortal. En spanglish: clásico filler.

Cuando ví enlistado Los Condenaditos al final, me temí una situación similar a la de Padre Nuestro. Este es un tema al que le tengo el más profundo cariño y respeto, que me recuerda además la monstruosa capacidad de evolucionar y crecer como músicos y compositores que tuvo siempre la banda.

Para mi grata sorpresa terminó siendo la joya oculta, el justo premio. No la manosearon ni la hicieron una salsa-feliz. Esta es una respetuosa y bella reinterpretación, decisión atinada dada la temática de la letra, y el notable hecho de que es composición compartida de Vicentico y Toto Rotblat (expercusionista ya fallecido a quien está dedicado el disco). Suave y lúgubre marcha de jazz, hermosa despedida final.

Vamos entonces: ¡Lo nuevo!

La luz del ritmo es la más astuta elección para abrir el disco. Clásico sonido Cadillacs no más iniciar el tema, una especie de llamado movido y alegra a vivir del amor. Piensen en un mensaje muy La Vida es un Carnaval de Celia Cruz, pero en mambo. Visto que fue el tema que presentaron masivamente en los pasados premios de MTVLA llama la atención que no fuera elegido como sencillo punta de lanza. Estamos claros, no es ningún Matador, pero tiene todo para crecer y esparcirse en nuestros corazones como lo hiciera La Vida (aquel primer sencillo de La Marcha del Golazo Solitario).

Me llaman la atención las opiniones que apuntan a una “evolución” musical que no retoma donde quedaron, sino que muestra donde están ahora. Yo no lo siento así de lineal, y jamás podría ver este disco como una continuación de La Marcha. Basta escuchar Flores, el segundo tema nuevo. Imposible sonar mas a “Cadillacs Clásico”. Desde los coros grupales, hasta la percusión, los vientos y la guitarra, el tema remite mucho más a la vieja escuela de los chicos (ese riquísimo brit finales de los setentas latinizado) que a sus etapas más recientes. Nunca, ni por asomo, se traduce en un “este es nuestra nuevo sonido”. No me malinterpreten, porque esto no implica ni estancamiento ni falta de ideas. Esta sí es un homenaje a sus raíces. Este sí es un tema que agradecemos. Sencillo como lo fuera Mi novia se cayó en un pozo ciego, pero simpático y memorable. Será mortal en vivo.

Nosotros Egoistas es el primer mutante al que podríamos si, encaramarle la dichosa etiqueta de “nuevo sonido cadillacs”. Con un poco de precaución y otro tanto de miedo la enfrentamos, como quien mide la temperatura del agua de un océano que no conoce. Flavio (quien la escribió) toma las vocales, cosa que ya nos coloca en una zona de incomodidad inevitable hasta que Vicentico y su amarga voz lo acompaña en los puentes. Y es que de no ser por los instrumentos de viento al inicio, la cosa habría tomado tintes más graves, la guitarra señores, es lo más pop y feliz que ha parido esta banda. Súmamente melódica, la canción es un obvio homenaje a Rotblat. La melancolía de la letra contrasta con la sensación cálida en la que caemos al escucharla.

Hoy también pareciera un homenaje a Rotblat (pero esta vez escrito por Capello). De nuevo, los instrumentos de viento son los que nos colocan en la zona LFC, de otro modo este tema bien pudo entrar en cualquiera de los discos solistas del cantante. Muy, muy emocional, me deja la sensación de un basta de llamarme así parte II. Punto alto, que crece con una naturalidad escalofriante.

El fin del amor (¡Sergio Rotman está en la casa!) es otro hit. Muy, muy guitarrera (estupendo sonido surf), con un sabroso bajo, notables vocales al mejor estilo Vicentico, simpáticas letras y sendos arreglos de viento en la segunda parte de los apenas dos minutos diez segundos de... ¡Gracias por regresar muchachos!

Ya se ha dicho que este es el primero de dos discos con esta modalidad de “mitad y mitad”. Luego de dejar de lado lo reversionado (exceptuando tal vez, el par de temas destacados), y habiendo disfrutado tanto de lo nuevo, no queda otra que esperar a inicios del 2009 para conocer la segunda parte de esta nueva camada de cachorros. Hasta ahora, queda claro que los muchachos todavía lo tienen.

Mucho habría agradecido un disco doble, con un lado A de nuevo material y un lado B con los zombies de ultratumba. No fue el caso. Sin embargo, la sola presencia de las nuevas composiciones justifican la compra de La luz del ritmo.